Programa CAIXA G    Cente Arteira - Setembro/2018

      Caixa Cultural São Paulo apresenta o espetáculo para a primeira infância “A Gruta da Garganta”

 

      teatro lírico - o espetáculo, com as atrizes e cantoras Clarice Cardell e Aida Kellen, leva os pequenos ao interior do corpo humano para abordar,  de maneira poética e onírica, o princípio da voz e do som, em uma viagem pelas ressonâncias da linguagem

 

      Cena de A Gruta da Garganta que tem composições eruditas exclusivas, criadas pelo pianista ucraniano Mikhail Studyonov (foto Divulgação)

 

      De 11 a 14 de outubro de 2018, na Caixa Cultural São Paulo, a companhia La Casa Incierta realiza uma experiência única: A Gruta da Garganta, uma obra lírica com direção de Carlos Laredo. Pioneiro no campo das artes cênicas para a primeira infância, o grupo de teatro hispano-brasileiro foi criado em 2000 pelo diretor teatral espanhol Carlos Laredo e pela atriz brasiliense Clarice Cardell.

O espetáculo aborda de maneira poética o surgimento da linguagem humana. Idealizado pela companhia de teatro hispano-brasileiro La Casa Incierta, A Gruta da Garganta é uma criação inédita de teatro lírico que leva o espectador a uma aventura no interior do corpo humano para abordar, de maneira poética e onírica, o princípio da voz e do som. Essa trajetória, desde os primeiros balbucios até o domínio da comunicação verbal é apresentada, tal qual uma ópera, com canto e música.

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      A montagem é direcionada para crianças de zero a cinco anos e busca instigar nesse jovem público o interesse pelo teatro lírico. Os pais que levarem seus filhos ao teatro estarão diante de uma reflexão sobre os mistérios da comunicação.

Iluminada por projeções de vídeo que ampliam sua atmosfera lúdica, a cenografia sugere os labirintos do crânio, a caverna da boca e a cova da garganta por onde as atrizes e cantoras Clarice Cardell e Aida Kellen guiarão o público numa viagem pelas ressonâncias da linguagem. O pianista ucraniano Mikhail Studyonov criou as composições eruditas criadas por ele exclusivamente para o espetáculo.

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      A Gruta da Garganta é um canto poético sobre os laços invisíveis entre os seres humanos, o cordão umbilical que nos guia nos caminhos escuros da vida. “O espetáculo evoca a dificuldade do ser humano de viver isolado e nossa necessidade por comunicação. E as pessoas têm, desde que nascem, as ferramentas para criar relacionamentos e para ter o entendimento da comunicação”, comenta Carlos Laredo.

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      Às vezes o bebê parece um estranho aos olhos dos adultos. Mas o que é que as mães, pais e filhos compartilham? No passado, a humanidade rendia culto a diversas formas de nascimento a partir de uma cosmovisão cíclica: o crescimento, a plenitude, o envelhecimento e a morte-renovação. No altar das deusas, a primeira infância e a maternidade eram os mistérios mais valiosos, os tesouros a serem protegidos no centro do labirinto.

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      Guardamos no fundo da gruta da garganta, a partir dos nossos pulmões de recém-nascidos, o ar da primeira inspiração, que permanece aí durante toda a vida, durante cada uma das nossas respirações até a última expiração. A obra A Gruta da Garganta é como um misterioso fio de Ariadne. Somos indivíduos porque somos indivisíveis, inseparáveis uns dos outros. Existimos no espelho dos olhos alheios e a partir da garganta, rimos, choramos, gritamos e cantamos. É na gruta da garganta onde bebês e adultos compartilham o ar a cada respiração.

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      Além das apresentações será realizada, no dia 11 de outubro,  uma oficina “A Cultura e Primeira Infância” com os diretores da companhia, Carlos Laredo e Clarice Cardell. Todas as atividades são gratuitas.

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       Sinopse 

      Voltada a crianças de zero a cinco anos, a peça é iluminada por projeções de vídeo que ampliam sua atmosfera lúdica. A cenografia sugere os labirintos do crânio, a caverna da boca e a cova da garganta por onde as atrizes e cantoras Clarice Cardell e Aida Kellen guiarão o público numa viagem pelas ressonâncias da linguagem. O pianista ucraniano Mikhail Studyonov criou as composições eruditas criadas por ele exclusivamente para o espetáculo.

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      La Casa Incierta

      Pioneira no campo das artes cênicas para a primeira infância, La Casa Incierta é uma companhia de teatro hispano-brasileira criada em 2000 pelo diretor teatral espanhol Carlos Laredo e pela atriz brasiliense Clarice Cardell. Ao longo dos anos, a companhia criou um repertório de inúmeras criações e atividades artística, além de conferências e workshops para crianças, adolescentes, pais e professores. Em sua trajetória, La Casa Incierta tem trabalhado e pesquisado uma linguagem poética em busca das capacidades infinitas com que nascem os seres humanos. Seus espetáculos foram apresentados em países como França, Espanha, Itália, Bélgica, Holanda, Martinica, Portugal, Israel, Finlândia e em diversas cidades do Brasil.

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      A companhia é residente em Brasília desde 2013, e vem desenvolvendo uma série de projetos inovadores no campo das artes e da primeira infância. Realiza a curadoria e produção do Festival Primeiro Olhar - arte pela primeira infância, coordena o GT Cultura na Rede Nacional pela Primeira Infância e colaborou na coordenação do I Encontro Cultura e Primeira Infância, realizado em 2015 em parceria com o Ministério da Cultura. Em 2017, recebeu em Washington o prêmio internacional ALAS BID (Banco Interamericano Mundial), concedido como iniciativa inovadora para a primeira infância.

Ficha artística

Uma criação de La Casa Incierta

Direção e Dramaturgia: Carlos Laredo

Intérpretes: Clarice Cardell e Aida Kellen

Direção e Composição Musical: Mikhail Studyonov

Figurino: Val Barreto

Vídeos, Cenografia e iluminação: Carlos Laredo

Ajudante Técnico: Herbert Lins dos Santos

Vídeo da obra: Comova

Produção Local: Gessica Arjona

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Link para fotos do espetáculo: https://lacasaincierta.smugmug.com/Theatre-for-early-childhood/A-gruta-da-garganta/

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SERVIÇO

Espetáculo Infantil: “A Gruta da Garganta”
Local: CAIXA Cultural São Paulo - Praça da Sé, 111 - Centro - São Paulo – SP – próxima à estação Sé do Metrô
Datas: de 11 a 14 de outubro de 2018 (de quinta a domingo)
Horário: às 16 horas
Capacidade: 120 lugares
Classificação indicativa: crianças de 0 a 5 anos
Informações: (11) 3321-4400
Capacidade: 60 lugares
Duração: 40 minutos
Ingressos: distribuição de senhas a partir das 9h do dia de cada apresentação
Acesso para pessoas com deficiência
Patrocínio: Caixa

      Oficina: “A Cultura e Primeira Infância” - Carlos Laredo e Clarice Cardell

Data: 11 de outubro de 2018 (quinta-feira) 
Horário: das 18h às 22h
Público-alvo: Pessoas interessadas nas artes, na educação infantil e na primeira infância
Capacidade: 20 vagas
Inscrições: E-mail da produção para inscrições: casa@lacasaincierta.com

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      Fonte Assessoria de Imprensa da Caixa Cultural

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Oficina Cultural Oswald de Andrade estreia nove espetáculos gratuitos

 

      As peças ficam em cartaz de outubro a dezembro, e abordam temas como: machismo, lesbianidade, questões femininas, ditadura militar e muito mais. Não perca!

Quem gosta de teatro já pode se preparar para uma temporada de espetáculos na Oficina Cultural Oswald de Andrade! Só no mês de outubro, nove peças entrarão em cartaz, abordando diversos temas como: machismo, lesbianidade, questões femininas, ditadura militar, condição do artista, maternidade, fim de relacionamento, interior e o próprio teatro e a dança. Todos os espetáculos são gratuitos; basta chegar 1h antes para retirar os ingressos.

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      A primeira estreia do mês será no dia 11, às 20h, com a peça Dois a Duas, recomendada para maiores de 14 anos. O espetáculo conta a trajetória de Lígia, uma jovem negra e periférica, que estuda como bolsista em uma escola particular de São Paulo, na qual sua mãe trabalha como bedel. Lígia se apaixona por Cecília, sua professora de literatura, e diante da descoberta inesperada, se reconhece como lésbica. A história traz questões como: a relação entre professor e aluno e seus limites éticos; o amor e suas inesperadas formas e limitações; o despertar da sexualidade na fase adolescente e na fase adulta; os embates e possíveis intersecções entre gerações. A peça será exibida até 17 de novembro, às quintas e sextas-feiras às 20h, e aos sábados às 18h.

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      A Megera Domada é uma comédia clássica de William Shakespeare, que chega na versão e tradução de Aimar Labaki aos palcos da Oficina, no dia 15, às 20h. Essa adaptação se concentra na história principal e em dois atores, que interpretam várias personagens. Petruccio, um rapaz rude e machista, precisando de dinheiro, aceita se casar com Catarina, mulher de temperamento forte, que não aceita o papel reservado às mulheres na sociedade. Ambos se apaixonam e partem para a tarefa de domar o outro. Quem é o domado, quem é o domador? Estamos todos suscetíveis ao desejo, que faz de cada um vítima e algoz. Indicada para maiores de 16 anos, a peça será exibida até 30 de outubro, às segundas e terças-feiras, às 20h.

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      O espetáculo ¡Deprisa, Jnji!, que também estreia no dia 15, às 20h, tem uma linguagem contemporânea e ágil, trazendo frescor às discussões femininas que são tão presentes no cotidiano. Com um ponto de vista leve, divertido e fantástico, a protagonista deste monólogo faz com que o espectador embarque em questões íntimas, e por vezes delicadas, como privacidade, fidelidade, relações virtuais e principalmente as quebras de paradigmas e conceitos enraizados na condição de ser mulher em tempos efêmeros e confusos. A peça, que é indicada para maiores de 16 anos, vai até 27 de novembro, às segundas e terças-feiras, às 20h.

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      O Cemitério de Perus, atualmente renomeado como Colina dos Mártires, que fica ao norte da cidade de São Paulo, foi uma importante necrópole durante a ditadura militar. Em 1990, a vala clandestina do Cemitério foi descoberta e uma investigação para reconhecer os corpos desaparecidos começou. Inspirado nessa história, o espetáculoComum narra a busca de um jovem por informações sobre o desaparecimento de seus pais, dois coveiros envolvidos com a criação da vala e uma estudante que se aproxima do ativismo político. As décadas de 1970 e 1990 são épocas distintas, mas que se entrelaçam e evidenciam causas e consequências. O espetáculo, que é indicado para maiores de 18 anos, estará em cartaz de 18 de outubro a 10 de novembro, às quintas e sextas-feiras às 20h, e aos sábados às 18h.

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      Confira todos os espetáculos que estreiam em outubro, na Oficina Cultural Oswald de Andrade:

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Dois a Duas

11/10 a 17/11 – quintas e sextas-feiras às 20h, e sábados às 18h (dias 12/10 e 22/11 às 18h, e dia 15/11 às 18h)

Classificação indicativa: maiores de 14 anos

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Piracicaba, que eu adoro tanto!

13/10 – sábado, às 18h

Classificação indicativa: Livre

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A Megera Domada

15/10 a 30/10 – segundas e terças-feiras, às 20h

Classificação indicativa: maiores de 16 anos

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¡Deprisa, Jnji!

15/10 a 27/11 – segundas e terças-feiras, às 20h (dia 20/11 às 18h)

Classificação indicativa: maiores de 16 anos

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Comum

18/10 a 10/11 – quintas e sextas-feiras às 20h, e sábados às 18h (dia 2/11 às 18h)

Classificação indicativa: maiores de 18 anos

 

O Desmonte

22/10 a 13/11 – segundas e terças-feiras, às 20h

Classificação indicativa: maiores de 16 anos

 

Fados e outros afins

25, 26 e 27/10 – quinta e sexta-feira às 20h, sábado às 18h

Classificação indicativa: maiores de 18 anos

 

Uma mãe

25/10 a 24/11 – quintas e sextas-feiras às 20h, e sábados às 18 (dias 2 e 15/11 às 18h)

Classificação indicativa: maiores de 16 anos

 

Orinoco

26/10 a 1/12 – sextas-feiras e sábados, às 20h (dia 2/11 às 18h)

Classificação indicativa: maiores de 16 anos

 

      SOBRE A OFICINA CULTURAL OSWALD DE ANDRADE

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      A Oficina Cultural Oswald de Andrade realiza atividades na formação e difusão cultural em diferentes linguagens artísticas. As atividades são gratuitas e no formato de oficinas, workshops, núcleos de estudos, seminários, residências artísticas, intercâmbios, apresentações cênicas, exposições, entre outros. Oficinas Culturais é um programa da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo que atua desde 1986 na formação e na vivência da população no campo de cultura. O Programa é administrado pela organização social POIESIS.

     

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      Oficina Cultural Oswald de Andrade recebe Iara Rennó em Papo Musical

No encontro, a cantora e compositora apresenta trechos de seu álbum Macunaíma Ópera Tupi (2008)

 

      A Oficina Cultural Oswald de Andrade, instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo gerenciada pela Poiesis, é reconhecida por sua efervescente programação cultural. No dia 3 de novembro, sábado às 18h, o espaço recebe Iara Rennó no Papo Musical, projeto que oferece ao público a oportunidade de dialogar com cantores e compositores contemporâneos. A atividade é gratuita e os ingressos podem ser retirados com 1h de antecedência.

 

      Acompanhada por sua guitarra, Iara Rennó apresenta trechos de seu álbum Macunaíma Ópera Tupi (2008), cantando e contando os causos de nosso anti-herói brasileiro criado por Mário de Andrade, em um encontro que une música e literatura.

 

      Compositora, cantora, instrumentista, produtora musical, performer, atriz e poeta, Iara Rennó já compôs canções para Elza Soares, Ney Matogrosso, Gaby Amarantos, Jaloo, Ava Rocha, entre outros. Em 2018 a artista realiza uma série de atividades relativas às comemorações de 90 anos do livro Macunaíma – o Herói Sem Nenhum Caráter, de Mário de Andrade, e 10 anos de seu álbum Macunaíma Ópera Tupi.

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      SOBRE A POIESIS

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      A Poiesis – Organização Social de Cultura é uma organização social que desenvolve e gere programas e projetos, pesquisas e espaços culturais, museológicos e educacionais voltados para a formação complementar de estudantes e do público em geral. A instituição trabalha com o propósito de propiciar espaços de acesso democrático ao conhecimento, de estímulo à criação artística e intelectual e de difusão da língua e da literatura.

Oficina Cultural Oswald de Andrade

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Fonte: Assessoria de Inprenssa da Oficina Cultural Oswald de Andrade

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Teatro Sérgio Cardoso

  

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         Núcleo Luz apresenta O lago de nós no Teatro Sérgio Cardoso

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      Projeto de dança para jovens realiza apresentações gratuitas no Teatro Sérgio Cardoso de espetáculo que trata das relações afetivas

 

      O Núcleo Luz realiza duas apresentações de O lago de nós no Teatro Sérgio Cardoso. O espetáculo acontece dias 10 e 11 de outubro, quarta e quinta-feira às 21h. As apresentações são gratuitas e os ingressos podem ser retirados uma hora antes de cada sessão.

 

      O espetáculo de dança trata das relações humanas, suas trocas e conexões. Metáforas como a imagem poderosa do lago – que transita da superfície à profundidade, do reflexo à imersão – e o sentido da palavra “nós” – que carrega o significado daquilo que nos prende, além de significar o pronome que nos soma – contribuíram para a construção da obra. A direção e criação são de Chris Belluomini, e o elenco, formado pelos aprendizes dos Ciclos I e II.

 

      Transformar a vida dos jovens por meio da dança e da arte é um dos principais objetivos do Núcleo Luz. Criado em 2007, o projeto faz parte do Programa Fábricas de Culturas, gerenciado pela Poiesis. Destinado a jovens de famílias de baixa de renda, o Núcleo Luz promove iniciação e aperfeiçoamento na linguagem da dança, além de oferecer atividades complementares que ampliam o repertório e a formação dos aprendizes que participam do projeto.

 

SERVIÇO: Apresentações Núcleo Luz – O lago de nós

10 e 11/10. Terça e quarta-feira, 21h

Local: Teatro Sérgio Cardoso – Rua Rui Barbosa, 153 – Bela Vista.

Recomendação etária: livre. Duração: 90 min.

Entrada gratuita. Retirada de ingressos 1h antes do espetáculo. 835 lugares.

 

      SOBRE O NÚCLEO LUZ

      Criado em 2007, o Núcleo Luz é um projeto artístico-pedagógico que oferece a jovens de baixa renda a oportunidade de experimentar a dança de forma mais aprofundada. Os aprendizes de 14 a 24 anos vivenciam, além das aulas de corpo – balé, dança contemporânea, danças africanas, capoeira, entre outras –, atividades socioculturais e processos criativos, em interface com outras linguagens artísticas. O projeto é gratuito e oferece bolsa-auxílio, alimentação e transporte.

 

      SOBRE A POIESIS

      A Poiesis – Organização Social de Cultura é uma organização social que desenvolve e gere programas e projetos, pesquisas e espaços culturais, museológicos e educacionais voltados para a formação complementar de estudantes e do público em geral. A instituição trabalha com o propósito de propiciar espaços de acesso democrático ao conhecimento, de estímulo à criação artística e intelectual e de difusão da língua e da literatura.

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Fonte: Poiesis – Assessoria de Imprensa da Oficina Cultural Oswald de Andrade

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      Seminário na Oficina Cultural Oswald de Andrade discute teatro

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      “Homens à deriva” tratará de ditadura militar, sistema penitenciário, Tennessee Williams e Stanislavsky. A participação é gratuita, basta se inscrever!

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      A Oficina Cultural Oswald de Andrade, instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo gerenciada pela Poiesis, abre suas portas para o seminário Homens à Deriva, que será às segundas-feiras, de 29 de outubro a 3 de dezembro, das 18h às 21h30. O evento, idealizado da Cia. Triptal e com coordenação do diretor e fundador André Garolli, será composto por três debates, uma mesa redonda e uma leitura dramática. O seminário é gratuito e é destinado para maiores de 16 anos. São oferecidas 30 vagas para todos os dias; para participar basta se inscrever pelo site da Oficina até um dia antes de cada palestra. O evento é uma das ações formativas do projeto Homens à Deriva, contemplado pela Lei de Fomento ao Teatro para a cidade de São Paulo.

 

      Abrindo o seminário, no dia 29, será apresentada a leitura encenada Esta propriedade está condenada, com direção de Garolli, que conta a história de um casual, ou não, encontro de dois adolescentes por variados prismas, nos arredores de uma cidade pequena e perdida no espaço/tempo. Lá as personagens se transformam em variadas possibilidade sob os trilhos de uma ativa linha ferroviária. Logo após, Maria Sílvia Betti, tradutora, escritora e especialista em Literatura, comandará o debateTennessee Williams: hoje e sempre. Betti é autora do livro Dramaturgia Comparada Estados Unidos / Brasil: Três estudos – publicado pela Editora Cia. Fagulha em 2017 –, que analisa o trabalho do dramaturgo estadunidense.

 

      Já no dia 5 de novembro, será a vez da mesa redonda O Golpe Militar - o Teatro e a releitura de uma ditadura, que será composta por Analy Alvarez, atriz, dramaturga e produtora; Luiz Serra, ator com mais de 40 trabalhos no cinema, na televisão e no teatro; e Zé Carlos Andrade, também ator, dramaturgo e produtor.

 

      Stanislavsky, Vida, Obra e Sistema será o tema do debate do dia 12 de novembro, cujo intuito é discutir sobre o ator, diretor, pedagogo e escritor russo, que é mundialmente conhecido por seu método de atuação para atores e atrizes. A convidada Elena Vássina, que é pesquisadora e especialista em literatura russa e teatro russo, tocará a discussão.

No dia 26 de novembro, o debate O sistema Penitenciário - Reflexões e Ações Possíveis será comandado por Drauzio Varella, médico e autor de Estação Carandiru(1999), Carcereiros (2012) e Prisioneiras (2017), todos lançados pela Companhia das Letras. Varella atuou como médico voluntário no antigo presídio do Carandiru e na Penitenciária Feminina da Capital, ambos em São Paulo. O último dia, 3 de dezembro, ainda não tem programação definida.

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Fonte: Poiesis – Assessoria de Imprensa da Oficina Cultural Oswald de Andrade

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       Festa no Museu da Imigração enaltece a cultura e tradição húngara

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      No dia 20 de outubro, projeto “VIVA! Hungria” contará com gastronomia, artesanato, apresentações artísticas, entre outras atrações

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      Iniciado em 2017, o projeto “VIVA! Celebre e Vivencie”, promovido pelo Museu da Imigração – instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo – tem o objetivo de apresentar a cultura de várias partes do mundo em um único lugar. A sétima edição do evento, em parceria com o Consulado-Geral da Hungria em São Paulo, abordará as tradições húngaras no dia 20 de outubro, das 10h00 às 18h00 (com o funcionamento da bilheteria até às 17h00). O ingresso pode ser adquirido antecipadamente e custa R$ 10.

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      Entre as delícias da gastronomia desse país, o público poderá experimentar pratos típicos, como pörkölt nokedlivel (picadinho húngaro, nhoque húngaro e salada de pepino), lecsó (refogado de cebola, pimentão e tomate no óleo vegetal, com páprica e cogumelos), strudel de maçã, magyar zászló (maçã verde coberta com caramelo artesanal e chocolate branco nas cores da bandeira húngara), salsicha e chucrute, entre outros, além de garantir e levar para casa conservas, temperos, geleias, chocolates, vinhos e bebidas destiladas.

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      A programação especial do “Viva! Hungria” começa com a exibição do filme “Mamãe e outras figuraças da família”, às 11h00, com classificação indicativa de 12 anos. O Consul Cultural e de Educação do Consulado-Geral da Hungria em São Paulo, Balázs József, ministrará a palestra “Turismo na Hungria e oportunidades de bolsas de estudos”, a partir das 13h30. Às 14h30, haverá uma iniciação ao idioma húngaro, com 30 vagas. Os interessados em conhecer mais sobre a culinária na prática aprenderão a receita de goulash, às 15h30. A ação é voltada para 30 pessoas.

 

      A partir das 16h00, as Cantadoras de História apresentarão o conto “Em busca das Sementes Sagradas” para a criançada e as suas famílias. Uma oficina de artesanato ensinará a pintura em casca de ovo com técnica do arranhado, às 16h30. A atividade contará com 30 vagas. Durante todo o evento, os visitantes poderão prestigiar a exposição “Smart Hungary | As conquistas científicas da Hungria” e o artesanato do país com diversos expositores.

 

      As apresentações artísticas iniciarão com o Coral Húngaro de São Paulo, às 13h00. O Grupo de Danças Pántlika sobe ao palco às 14h00 e, na sequência, às 15h00, haverá uma apresentação conjunta de dançarinos. Encerrando a programação do palco, o Grupo Zrinyi encantará o público a partir das 16h00.

 

      O Museu da Imigração fica na Rua Visconde de Parnaíba, 1.316, na Mooca, em São Paulo. Seu horário de funcionamento é de terça a sábado das 9h00 às 17h00, e aos domingos entre 10h00 e 17h00. Os ingressos para visitação custam R$ 10, estudantes e pessoas acima de 60 anos pagam meia-entrada. Aos sábados, a visitação é gratuita. Outras informações estão disponíveis no sitewww.museudaimigracao.org.br.

 

Serviço

VIVA! Hungria

Data: 20 de outubro (sábado)

Hora: 10h00 às 18h00 (bilheteria até às 17h00)

Entrada: R$ 10 (www.ticketfacil.com.br)

Local: Museu da Imigração

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Fonte: Assessoria de Imprensa do Museu da Imigração

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      Museu da Imigração inaugura exposição fotográfica sobre crianças refugiadas

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     Registradas pela fotógrafa Karine Garcêz, as imagens estarão expostas a partir do dia 12 de outubro

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      No Dia das Crianças, 12 de outubro, o Museu da Imigração – instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo – irá inaugurar a exposição temporária “Infância Refugiada”, composta por registros da fotógrafa Karine Garcêz, que retrata a realidade de crianças e adolescentes palestinos refugiados em países do Oriente Médio. A abertura será às 11h00, no espaço “Hospedaria em Movimento”, com entrada gratuita. A mostra ficará em cartaz até o dia 16 de dezembro.

 

      A temporária faz parte da programação do MI para essa data comemorativa, que visa proporcionar uma reflexão e discussão sobre o estado de refúgio de crianças e suas famílias em todo o mundo, e compreende a força da imagem enquanto fonte de estímulo e memória histórica neste assunto delicado, bem como na relevância de propagá-lo. “Fotografar é escrever com a luz. Que esse olhar sobre as crianças, expressões de amor, lance luz sobre a questão dos refugiados e a leve aonde merece ser discutida: no peito de cada um de nós”, reflete Karen.

 

     Durante a visita, o público encontrará 28 imagens realizadas pela profissional, entre 2014 e 2015, em Beirute (Líbano), Gaziantep (Turquia) e Yarmouk (Síria). Quatro dessas fotografias foram adaptadas para que as pessoas com deficiência visual possam tateá-las, tornando a experiência ainda mais completa.

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      “O refúgio é uma crise humanitária em crescimento e a sociedade precisa entender os motivos desses deslocamentos e se solidarizar com a situação. Inaugurar a exposição ‘Infância Refugiada’, no Dia das Crianças, é uma oportunidade de apresentar a temática aos visitantes e aproximá-los das condições vividas por esses jovens”, comenta a diretora executiva da instituição, Alessandra Almeida.

 

     Como forma de contribuir para a diversão das crianças atendidas pelo Centro Social Nossa Senhora – Casa de Acolhida, o MI promoverá uma campanha de arrecadação de brinquedos em boas condições, que poderão ser doados durante o período em que a exposição ficará em cartaz.

 

     O Museu da Imigração fica na Rua Visconde de Parnaíba, 1.316, na Mooca, em São Paulo. Seu horário de funcionamento é de terça a sábado das 9h00 às 17h00, e aos domingos entre 10h00 e 17h00. Os ingressos para visitação custam R$ 10, estudantes e pessoas acima de 60 anos pagam meia-entrada. Aos sábados, a visitação é gratuita. Outras informações estão disponíveis no sitewww.museudaimigracao.org.br.

 

Serviço

Inauguração da Exposição Temporária “Infância Refugiada”

Data: 12 de outubro (sexta-feira)

Hora: 11h00

Entrada: Gratuita

Local: Museu da Imigração

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.Fonte: Assessoria de Imprensa do Museu da Imigração

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      CCSP - PROGRAMAÇÃO DE OUTUBRO DE 2018

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Ação Cultural do Centro Cultural São Paulo – CCSP

Rua Vergueiro, 1000 – http://centrocultural.sp.gov.br

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      ENCONTROS E OFICINAS - Atividades gratuitas

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Clube de Cicloturismo do Brasil - 06/10

Neste encontro, receberemos a palestra "Cicloviagem Patagônia”. De Bariloche para Além do Ushuaia... um roteiro incrível, com diversidade em todos os aspectos. Natureza, cultura, clima, paz e desafios são os ingredientes desta Cicloviagem. Com César e Regina Stella, casal que começou a pedalar com grupos noturnos em 2007 e que, após uma pequena cicloviagem de São Paulo a Registro, mudaram suas vidas inserindo a bicicleta como meio de transporte para suas viagens. Percorreram diversos caminhos pelo Brasil, América do Sul e Europa.

+ Grátis. Sábado, 15h00 às 17h00. Sala da Oficina Mão na Roda.

+ Público livre. Até 50 pessoas por ordem de chegada. Sem inscrições.

+ Saiba mais em www.facebook.com/clubedecicloturismo.

 

Oficina Colaborativa de Modelo Vivo - 05, 19 e 26/10

Nesta oficina os próprios participantes se revezam posando entre si, permitindo que todos experimentem livremente as diversas facetas da produção artística. Ao ver-se como artista e modelo, o participante expande seus limites perceptivos e passa a entender sua produção e a extensão do corpo de outra forma.

+ Com Lídia Ganhito e Helena Obersteiner

+ Grátis. Sextas, às 14h30 às 16h30 - Sala de Ensaio II – Piso Porão.

+ 18 anos. Interessados em desenvolver habilidades técnicas e perceptivas em desenho expandido.

+ Sem necessidade de inscrição. Até 60 pessoas (por ordem de chegada)

+ Não é preciso ter experiência, mas é necessário trazer seu próprio material de desenho.

+ Não haverá oficina no feriado de 12/10.

+ Acompanhe em www.facebook.com/oficinacolaborativa

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      Equipe de Base Warmis - Convergência das Culturas

Coletivo de mulheres voluntárias, imigrantes, primordialmente sul-americanas, que empreende ações que buscam a melhoria das condições de vida de suas comunidades. Quinzenalmente organizam encontros que debatem aspectos importantes sobre a imigração na cidade e no mundo e abrem espaço para práticas culturais de diferentes países com a ideia de apresentar e compartilhar as diversas identidades imigrantes.

 

      04/10 - Conflitos armados e crises migratórias

Em comemoração ao Dia Internacional da Não-Violência, as Warmis convidam para este encontro que propõe debater a guerra e a resolução armada dos conflitos como a grande responsável das migrações forçadas da atualidade. Serão convidados refugiados e especialistas no assunto para conversar sobre as causas e as possíveis saídas pelo caminho da não-violência e da paz que coloca o ser humano como valor central.

+ Grátis - Quinta, 18h00 às 20h00, na Sala de Debates, Piso Caio Graco.

+ Público livre. Sem necessidade de inscrição

+ Evento: https://www.facebook.com/events/238209960181385

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       18/10 - Roda de Conversa: Organização e ação política das mulheres imigrantes em São Paulo

Neste encontro serão abordadas questões de gênero e migração, com recorte para a migração feminina e os coletivos de mulheres imigrantes na cidade que desenvolvem atividades em grupos e coletivos auto-organizados e auto-gestionados.

Com: Coletivo feminista de argentinxs en São Paulo, MILBI: Rede de mulheres imigrantes lésbicas e bissexuais e Equipe de base Warmis - Convergência das Culturas.

+ Grátis - Quinta, às 16h30 na Sala de Vidro da Ação Cultural - Piso Flávio de Carvalho.

+ Público Livre. Sem necessidade de inscrição.

 

      Ensaios Abertos Lakitas Sinchi Warmis - 06, 20 e 27/10

Grupo de música andina composto de mulheres imigrantes e filhas de imigrantes para fortalecer a identidade cultural. Os ensaios são públicos e abertos a participação de mulheres interessadas.

+ Grátis. Sábados, das 14h00 às 17h00 – Sala de Ensaio II (Piso Porão)

+ Atividades sem necessidade de inscrição e retirada de ingressos

+ Não haverá ensaio no sábado 13/10.

 

      Beatbox – Encontros, Oficinas e Batalhas - até dezembro

O Beatbox, prática músico-corporal ligada à cultura de rua, alia treinamentos rítmicos à descoberta das possibilidades corporais pelo próprio participante.

Com Thiago de Almeida Mautari

+ Grátis - Oficinas terças-feiras - 10h30 às 11h30 / 14h30 às 15h30 - Sala de Vidro da Ação Cultural.

+ Campeonato Nacional de Beatbox - 13/10 (sábado) - 17h00 às 20h00 - Sala Adoniran Barbosa.

+ Encontro de BeatBox Nacional - 14/10 (domingo) 14h00 às 17h00 - Sala de Vidro da Ação Cultural.

+ Sem necessidade de inscrição nem de retirada de ingressos.

+ Eventos: https://www.facebook.com/beatboxfellas

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      Horta Comunitária no CCSP - 14 e 21/10

Mutirão de manutenção da Horta Comunitária orgânica em ambiente colaborativo a partir de práticas agroecológicas de cultivo pelas vias da permacultura. Venha com roupas leves, sapato fechado e não se esqueça do protetor solar ou do seu chapéu! Traga também sua garrafinha de água.

+ Grátis. Domingos, a partir das 10h30. Jardim Suspenso (Lado 23 de maio).

+ Sem necessidade de inscrição.

+ Acompanhe o Coletivo da Horta CCSP no www.facebook.com/hortaccsp.

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      Oficina Mão na Roda - Terças e Domingos

Oficina comunitária e espaço coletivo de aprendizado e prática da manutenção de bicicletas. Na oficina as pessoas aprendem a realizar os reparos e a manutenção necessária em suas magrelas.

Com: Ciclocidade – Associação dos Ciclistas Urbanos de São Paulo.

+ Grátis. Terças: 02, 09, 16, 23 e 30/10, das 19h às 22h. Domingos: 14, 21 e 28/10, das 14h às 18h.

+ Público Livre. Espaço Oficinas Mão na Roda. Sem necessidade de inscrição.

+ Oficina temática agora no último sábado do mês. Próxima: 27/10, às 15h00.

+ O CCSP estará fechado no dia 07/10, devido ao 1º turno das eleições. Não haverá atividade.

+ Caso haja 2º turno, não haverá oficina também no dia 28/10.

+ Acompanhe em www.facebook.com/maonarodaciclocidade.

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      Psicodrama Público do Centro Cultural - 06, 13, 20 e 27/10

Espaço público com o objetivo de acolher diferentes subjetividades, destinado à troca de ideias, valores e experiências de vida a partir da construção coletiva de histórias dramatizadas. Não há tema ou roteiro pré-fixado, o trabalho visa a colocar no palco questões trazidas pelas pessoas presentes. As direções serão as seguintes para este mês:

06/10 - Pedro Mascarenhas

13/10 - Marcos Souza e Eduardo Lopes

20/10 - Matheus Leisnoch

27/10 - Cibely Zenari

+ Grátis. Sábados, 14h00 às 16h30 – Piso 23 de maio (Porão).

+ Público livre. Sem necessidade de inscrições.

+ Acompanhe em www.facebook.com/PsicodramaPublicoCcsp.

 

      Yoga - Movimento Mais Flow - até dezembro

A prática consiste na execução de exercícios físicos e psicofísicos (ásanas), respiratórios (pranayamas) e meditativos (Dharana e Dhyana) com o propósito de abrir e harmonizar os centros energéticos do corpo. As aulas gratuitas de Yoga nasceram com o intuito de trazer o yoga como uma ferramenta de bem estar e consciência corporal. A prática vem ganhando adeptos pelo mundo todo por seus benefícios como a melhora da saúde, mais disposição e até a prevenção de doenças. São aulas abertas ao público em geral, unindo a prática individual e a importância da mesma, por meio da prática coletiva. Com Mariana Vilela.

+ Grátis. Quintas-feiras, das 15h00 às 16h30 - Jardim Suspenso (Lado Vergueiro)

+ Público livre. Sem necessidade de inscrição.

+ Traga seu tapetinho/canga/toalha e garrafinha com água.

+ Informações pelo e-mail oficinasccsp@prefeitura.sp.gov.br

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      LABORATÓRIOS E ATELIÊS

Grátis – sem necessidade de inscrição nem retirada de ingressos

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      Folhetaria - Ateliê Público - até dezembro

A Folhetaria do CCSP é um ateliê público gratuito aberto ao público que deseja desenvolver seus projetos gráficos. No espaço é possível praticar técnicas de serigrafia, xilogravura e monotipias, além de compartilhar ideias e conhecer trabalhos artísticos diversos do público frequentador.

Com: Rodrigo Taguchi e Paulo José de Almeida Pereira.

+ Grátis. Terças e sextas, das 14h às 20h; quintas, das 14h às 17h. Folhetaria (Piso Porão)

+ Público livre. Sem necessidade de inscrição ou agendamento.

+ A Folhetaria estará fechada no feriado do dia 12/10.

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      Laboratório Sonoro - até dezembro

O LabRádio é um espaço gratuito de criação radiofônica. Semanalmente o Estúdio de Rádio do CCSP é aberto ao público para gravação e edição de sons. Qualquer pessoa interessada em realizar experiências de criações pode viabilizar suas ideias transformando-as em um projeto de áudio.

Com: Marcio Castro, Marta Fonterrada e Eduardo Neves (técnico de som).

+ Grátis. Terças, das 14h às 17h. Estúdio de Rádio do CCSP.

+ Agendamento pelo email oficinasccsp@prefeitura.sp.gov.br

 

      Laboratório Fotográfico | Oficina Pinhole para crianças - 13/10

O objetivo da atividade é o de apresentar às crianças os processos químicos de criação da imagem através da câmera pinhole, uma máquina fotográfica sem lente. As crianças terão a oportunidade de produzirem suas próprias imagens com as câmeras, além de aprenderem sobre o funcionamento da câmera escura e dos materiais fotossensíveis, sobre a câmera pinhole de lata com papel fotográfico, assim como a revelação dos negativos e a produção dos positivos. Com o Coletivo PinRolê.

+ Grátis. Sábado, das 14h00 às 17h00 – Público: Crianças a partir dos 06 anos e seus familiares - Laboratório Fotográfico - Piso 23 de maio (Porão). Sem necessidade de inscrição. Não é preciso ter experiência. Até 10 participantes por ordem de chegada.

+ Evento: https://www.facebook.com/events/737710569908557

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      80 ANOS DA MISSÃO DE PESQUISAS FOLCLÓRICAS

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Ao Vivo - Rádio Tatu no Ar!

A Rádio Tatu no ar! É uma estação de rádio que transmite ao vivo programas semanais relacionados à programação e aos acervos do CCSP, além das temáticas da cultura em geral. Em setembro, outubro e novembro, a Rádio Tatu no Ar apresenta o programa RÁDIO ESCOLA DEBATE A MISSÃO DE PESQUISAS FOLCLÓRICAS com transmissões radiofônicas realizadas em frente à Sala Tarsila do Amaral, para tratar de temas relacionados à Missão de Pesquisas Folclóricas de 1938, seus desdobramentos e atualidades.

 

      05/10 - Mário de Andrade e a comunicação - o projeto da Rádio Escola

Com Marcel Souza: Graduado em História. Leciona atualmente na Universidade do Vale do Itajaí (SC). Mestre em música pelo Programa de Pós-Graduação em Música da Universidade de Santa Catarina. Doutor em Artes pelo Programa de Pós-Graduação em Música da Universidade de São Paulo. Defendeu em 2016, sob orientação de Flávia Camargo Toni, a tese intitulada A Rádio Escola do Departamento de Cultura de São Paulo: Mário de Andrade e a formação do gosto musical (1935-1938). Dedica-se ao estudo da história da música e das mídias no Brasil.

Com Biancamaria Binazzi: Radialista e produtora cultural, mestranda no Instituto de Estudos Brasileiros (IEB-USP), é uma das idealizadoras do projeto Goma-Laca dedicado à pesquisa, difusão e criação a partir da música brasileira registrada nos antigos discos de 78 rotações. Recentemente, participou da criação e desenvolvimento da Rádio Amaro, no SESC Santo Amaro.

      Mediação: Marta Fonterrada: Mestre em Políticas Públicas pela Universidade de Mogi das Cruzes (2014), desenvolveu pesquisa sobre a influência italiana na criação de políticas públicas de ensino musical na cidade de São Paulo; Graduada em Rádio e TV pela Fundação Armando Álvares Penteado (1992). Desde 2013 trabalha no Centro Cultural São Paulo atuando desde 2016 na Supervisão de Ação Cultural da Instituição.

+ Grátis. Sexta-feira, das 14h00 às 15h30, no Piso Caio Graco, em frente à Sala Tarsila do Amaral.

+ Público livre. Até 40 pessoas. Sem necessidade de inscrição.

+ Evento: https://www.facebook.com/events/301322497127530

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      A programação com as transmissões radiofônicas continua em novembro e dezembro com mais convidados e temas que serão abordados pelo programa RÁDIO ESCOLA DEBATE A MISSÃO DE PESQUISAS FOLCLÓRICAS. Não perca!

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      VISITAS MEDIADAS

O CCSP + Escolas é um projeto que convida alunos e professores a trocarem experiências e repertórios diversos a partir de visitas mediadas. Venha conhecer nossos acervos, equipes, programação e ocupar esse espaço público de cultura e cidadania. Nossas visitas podem ser adaptadas de acordo com o perfil e o interesse do público. Além das que apresentamos abaixo, há ainda visitas mediadas livres pelos diversos espaços do CCSP, como a Folhetaria, as Bibliotecas, a Discoteca, a Rádio Tatu, a Horta entre outros. As visitas são pensadas para grupos de 03 a 20 pessoas. Caso o número de participantes exceda esse limite, sugerimos que o grupo seja dividido em duas turmas ou que marquemos mais de um dia de visita. A quantidade máxima de participantes atendidos por dia é de 45 pessoas.

+ Grátis. Informações sobre agendamentos pelo e-mail visitasccsp@prefeitura.sp.gov.br.

+ As visitas são agendadas com 07 (sete) dias de antecedência.

 

      Giro no CCSP

Tá a fim de conhecer o CCSP, suas atividades, espaços e histórias? Neste passeio vamos conversar com pessoas que atuam no funcionamento do Centro Cultural, conhecer a programação e caminhar por lugares como a Horta Comunitária, exposições, Discoteca Oneyda Alvarenga, Biblioteca Sérgio Milliet, Biblioteca Infantojuvenil, Biblioteca Braille, Gibiteca Henfil, Folhetaria, Fab Lab Livre e outros.

+ Grátis - de terça a sexta-feira, às 10h30 ou às 14h30 - A partir de 12 anos.

+ Participação por agendamento pelo visitasccsp@prefeitura.sp.gov.br

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      Vem ver o que eu descobri no CCSP

O que é o CCSP? Abraços, brincadeiras, descanso, experimentação? Exposições, horta, livros, discos, cinema, teatro, música e dança? Cidadania cultural, direitos, multiculturalismo, diversidade, identidade, ocupação, democracia? Venha descobrir através de um encontro, interativo e lúdico, o que é o centro cultural e o que ele pode ser para você. Ao final da visita, convidamos para uma atividade de arte postal feita pelos visitantes. Através da escrita ou desenho, componha um trabalho que será compartilhado com os proximos visitantes e receba uma carta mostrando o que outro visitante descobriu no CCSP.

+ Grátis - de terça a sexta-feira, às 10h30 ou às 14h30 - livre

+ Participação por agendamento pelo visitasccsp@prefeitura.sp.gov.br

 

      Visita mediada às exposições

Neste encontro convidamos os participantes a conhecer as exposições no CCSP, acessar mais informações sobre as obras e seus artistas, trocar percepções e realizar, ao final da visita, uma atividade artística baseada nas observações e sensações experimentadas durante o encontro.

+ Grátis - de terça a sexta-feira, às 10h30 ou às 14h30 - Público: a partir de 6 anos.

+ Participação por agendamento pelo visitasccsp@prefeitura.sp.gov.br

+ Conheça as exposições em centrocultural.sp.gov.br/site/desfrute/programacao/exposicoes

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      Na Rota da Missão de Pesquisas de Mário de Andrade - até 09/12/18.

Uma visita mediada à exposição “Na rota da Missão: 80 anos da Missão de Pesquisas Folclóricas de Mário de Andrade”, que traz ao público um dos mais importantes acervos voltados à difusão de culturas tradicionais que habitam o território brasileiro. Durante a visita, os participantes terão a oportunidade de conhecer a história e o legado da Missão, bem como um pouco da diversidade de culturas presentes nas regiões percorridas pela expedição. Ao final, realizamos uma atividade lúdica-artística baseada nas reflexões e sensações experimentadas ao longo do encontro.

+ Grátis - de terça a sexta-feira, às 10h30 ou às 14h30. Público: a partir de 4 anos.

+ Participação por agendamento pelo visitasccsp@prefeitura.sp.gov.br

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      Brincando na Horta

Uma visita à Horta Comunitária do CCSP, aberta a todas as idades. Os participantes irão conhecer nosso espaço verde de diversidade de cheiros, texturas e sabores. Na visita, acontecem trocas incríveis de conhecimentos sobre práticas de agricultura na cidade, permacultura, o universo das plantas, abelhas e sementes, e conscientização ambiental. Em seguida, sugerimos uma atividade interativa a partir das inspirações e ensinamentos trazidos por este espaço.

+ Grátis - de terça a sexta-feira, às 10h30 ou às 14h30 - Livre.

+ Participação por agendamento pelo visitasccsp@prefeitura.sp.gov.br

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      Juro que Vi - 09 e 23/10

Sessões de cinema da série de curtas-metragens de animação que contam as histórias de personagens do folclore brasileiro, tais como o Saci, a Sereia Iara, Matinta Pereira e o Curupira. Os episódios recontam os mitos e lendas de maneira atual abordando temas como direitos dos animais e proteção ambiental. Após o filme, realizamos uma atividade lúdica inspirada em tais temas no Jardim Suspenso ou na Biblioteca Infantojuvenil.

+ Grátis - terça-feira - às 10h30 - Até 14 anos - 99 lugares - Sala Lima Barreto.

+ Participação por agendamento pelo visitasccsp@prefeitura.sp.gov.br

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      Passeio no Escuro - 17/10

Ação de sensibilização que, a partir da experiência do uso do piso tátil (piso em relevo utilizado por pessoas com deficiência visual para se orientar), pretende nos aproximar da perspectiva daqueles que não enxergam. O passeio é finalizado com uma conversa entre as bibliotecárias da Biblioteca Braille e os participantes, trocando informações e as sensações experimentadas durante a ação.

+ Grátis - quarta-feira, às 14h30 - 15 vagas - A partir de 8 anos.

+ Participação por agendamento pelo visitasccsp@prefeitura.sp.gov.br

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      Este espaço cultural é público e todas as atividades são gratuitas.

 

Acompanhe a programação da Ação Cultural

pelo Facebook - www.facebook.com/CCSPAcaoCultural

pelo Instagram - @acaoccsp

 

Venha participar!

 

Equipe
Supervisão de Ação Cultural 
Rua Vergueiro 1000 - CEP 01504-000
Paraíso - São Paulo – SP  11 3397.4037

 

Fonte: Assessoria de Imprensa do CCSP.

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      CAIXA CULTURAL SÃO PAULO APRESENTA O ESPETÁCULO INFANTIL “CASA CARAMUJO”

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       O premiado espetáculo infantil, que aborda a vida e seus ciclos, comemora os 18 anos da Cia Teatro Epigenia

  

       A CAIXA Cultural São Paulo apresenta, entre os dias 18 e 28 de outubro, o espetáculo infantil “Casa Caramujo”, da Cia. Teatro Epigenia, com texto e direção de Gustavo Paso.  Serão oito apresentações, de quinta a domingo, sempre às 16 horas.  A entrada é franca e classificação etária a partir de 6 anos.

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       Vencedor do  Prêmio CBTIJ de Melhor Trabalho de Formas Animadas e Melhor Ator, Prêmio Zilka Salaberry por Melhor Ator e Premio Boutequim Cultural Melhor Ator em 2017, o espetáculo “Casa Caramujo” mistura atores com múltiplas técnicas de teatro de animação (manipulação direta, luva, mímica, teatro negro). Aborda de maneira simples um dos temas transversais mais delicados de se tratar com crianças e adolescentes: a morte. Não é fácil ou simples para adultos. Não é natural para a cultura latina. Por isso,  o espetáculo foi criado durante três meses com imensa dedicação de profissionais para tratar do tema com delicadeza e de forma lúdica. Assim a peça coloca as crianças em contato com os fatos irreversíveis da vida, nesse mergulho do desconhecido.

Com texto de Gustavo Paso e criado a partir de uma narrativa de tradição oral escocesa do século XI, o espetáculo aborda o ciclo da vida trazendo e articula uma contextualização com simbologias que explicam que a continuidade da vida depende necessariamente do convívio com a morte. 

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        O espetáculo marca o retorno da Cia Teatro Epigenia ao universo infantil, e essa estreia em São Paulo comemora seus 18 anos de fundação, construindo mais um pouco da relação de sucesso que vem conquistando nos últimos 5 anos na cidade, com indicações e prêmios. A Cia. acaba de ganhar o Prêmio de Melhor Espetáculo de Cia em SP pelo segundo ano seguido (Oleanna em 2016 e Race em 2017). Além disso, neste ano, o diretor da Cia também foi indicado na categoria de melhor direção nos Prêmios Shell e ao APCA pelo espetáculo

 

       “Hollywood”.

       No Rio de Janeiro, Casa Caramujo foi indicado nos Prêmios CBTIJ, Zilka Salaberry e Botequim Cultural nas categorias de Melhor Espetáculo, Direção, Autor, Ator (Marcio Nascimento - vencedor nos três prêmios), Trabalho de Formas Animadas (Gustavo Paso e Eduardo Andrade Vencedores do Prêmio CBTIJ), seguindo as indicações de Figurino, Iluminação, fotografia de Cena e Trilha Sonora Original. Ao longo de sua trajetória, a Cia já produziu os infantis “A Viagem de Pedro, o Afortunado” (2010), “Histórias de Encantamento I – AVENTURAS” (2006) e “Histórias de Encantamento II – FÁBULAS” (2005).

 

Sobre o diretor

       Gustavo Paso (Indicado como Melhor Diretor ao Shell/SP e APCA 2018) é atualmente um dos principais nomes do teatro atual, tendo sido premiado no Rio e em São Paulo. anos, Desde 2000, dedica-se à direção de espetáculos, como encenador-dramaturgo. Nesse período,  vem mesclando grandes textos teatrais com projeto autorais, alcançando imenso sucesso em ambos. Dirigiu peças como  "EM NOME DO JOGO"; "GARAGEM"; “OLEANNA” (que ganhou o Prêmio Aplauso Brasil para Melhor Espetáculo de Cia. de 2016, além das indicações de Melhor Direção e Melhor Elenco); RACE (Indicada ao Prêmio APCA e SHELL/RJ 2016 para Melhor Ator (Gustavo Falcão) e vencedor do Prêmio Aplauso Brasil de Melhor Espetáculo de Cia. de 2017). Com mais de 20 anos de teatro,  Paso é um artista na concepção da palavra. Em 2014,  dirigiu o Teatro Glaucio Gill, posicionando-o como um dos cinco melhores teatros do estado do Rio de Janeiro, conforme pesquisa com leitores do Jornal O Globo.

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Sinopse

      Ao perceber que poderá perder sua mãe doente, um menino enfrenta a “morte” e consegue aprisioná-la dentro de uma casa de caramujo, que havia sido deixada pelo seu dono (Caramujo) para se banhar. Quando retorna para casa, encontra sua mãe com uma saúde de ferro. Mas, aos poucos, eles e todos os moradores do lugar começam a se deparar com um fato: ninguém consegue mais colher frutos, legumes, verduras e pescar. Aprisionada, a morte deixa de agir e ninguém mais consegue se alimentar, quebrando, assim, o ciclo da vida. O menino então precisa mergulhar no fundo das águas e, com ajuda do Caramujo, resgatar a sua casa e a dona morte. Em agradecimento ao seu ato de coragem, ela informa que deixará a mãe ficar com ele por alguns bons anos.

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Ficha Técnica

Texto e direção: Gustavo Paso

Elenco: Luciana Fávero, Marcio Nascimento, Iuri Saraiva, Felipe Frazão e Salete Fracarolli

Trabalho de Formas Animadas: Gustavo Paso e Eduardo Andrade

Figurinos: Luciana Falcon

Iluminação: Paulo Cesar Medeiros

Cenário: Gustavo Paso e Luciana Falcon

Adereços Cenográficos: Gabriela Castro

Direção Musical: Andre Poyart

Direção de Produção: Luciana Fávero

Administração da temporada: Selene Marinho

Técnicas de Treinamento Corporal: Fernando Vieira

Técnicas de Treinamento para manipulação: Marcio Nascimento

Técnicas de Treinamento para mímica: Fernando Vieira

Bonecos: Marise Nogueira, Marcio Newlands, Liliane Xavier, Jorge Allen, Rita Spier e Eduardo Andrade

Realização: CiaTeatro Epigenia & ALIF

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Serviço:

Espetáculo “Casa Caramujo”

Local: CAIXA Cultural São Paulo (Praça da Sé, 111 – Centro) – próximo à estação Sé do metrô

Data: de 18 a 28 de outubro de 2018 (sexta a domingo)

Horário: Quinta-feira a Domingo - às 16h

Informações: (11) 3321-4400

Classificação indicativa: Indicado para maiores de 06 anos

Capacidade: 60 lugares

Duração: 60 minutos

Entrada franca: ingressos distribuídos a partir das 9h do dia do evento

Acesso para pessoas com deficiência

Patrocínio: CAIXA

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ASSESSORIA DE IMPRENSA DO ESPETÁCULO

Duetto Comunicação: alessandracostadivulga@gmail.com

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Fonte ASSESSORIA DE IMPRENSA - CAIXA CULTURAL SÃO PAULO

(11) 3321-4420 / 4419

www.caixa.gov.br/imprensa /@imprensaCAIXA

www.facebook.com/CaixaCulturalSaoPaulo

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